El festival NUDO nació en 2017 con una pregunta sencilla: ¿qué pasa cuando sacas la poesía de los formatos que la han vuelto invisible? La mesa de conferencias, el estrado, el libro que se presenta y el poeta que lee educadamente durante veinte minutos. NUDO propone otra cosa: poesía como acontecimiento en el cuerpo, en el espacio, en el tiempo. Poesía que necesita que estés allí.
Lo organiza la asociación Rayos y Centellas, que lleva una década construyendo en Barcelona un circuito de poesía contemporánea que no depende de las instituciones para sobrevivir. Lo que han conseguido en diez ediciones es algo que muy pocos festivales de poesía en España han logrado: crear un público real, no heredado. La gente que va a NUDO no va porque la poesía sea parte de su identidad cultural obligada. Va porque quiere estar ahí.
«Urge poesía» — el lema de la décima edición
El lema elegido para la décima edición tiene algo de manifiesto. «Urge poesía» no dice que la poesía sea urgente en el sentido de que el mundo la necesita para salvarse —esa retórica existe y suele sonar hueca. Dice que hay algo en el momento actual que la hace necesaria de otra manera: como forma de atención lenta en un entorno que no sabe estar quieto, como espacio de lenguaje preciso cuando el lenguaje público se vuelve cada vez más impreciso, como encuentro entre personas en un momento en que los encuentros de verdad escasean.
Los espacios
NUDO trabaja con espacios que no son salas de poesía: la Casa SEAT, la Casa Amèrica Catalunya, el Centro Cívico Pati Llimona, el Convento de Sant Agustí, RAI Barcelona, la Escuela de Creatividad de Barcelona. La elección no es arbitraria. La poesía que se lee en un convento suena diferente que la que se lee en una sala de actos universitaria. El espacio modifica el poema antes de que el poeta abra la boca. NUDO usa eso.
El programa
La programación combina poesía escénica —donde el texto y el cuerpo trabajan juntos y el resultado se parece más a una performance que a un recital tradicional—, talleres creativos abiertos al público, una feria de pequeñas editoriales de poesía, exposiciones de fotografía y poesía visual, y proyecciones de videopoesía. El festival ha desarrollado durante años la convocatoria V2 versos&visuals, que premia trabajos audiovisuales que integran imagen en movimiento y lenguaje poético: una manera de demostrar que la poesía no es solo el libro.
Entre los poetas de esta edición se confirman Paula Melchor, Elsa Moreno y Raúl Quinto, junto a voces de la escena barcelonesa como Míriam Cano y Martí Sales. La mezcla de poetas con proyección nacional e internacional junto a nombres más locales es una de las marcas de la casa: NUDO no aspira a ser un festival de figuras, aspira a ser un festival de poesía.
Paula Melchor (Madrid, 1989) es una de las voces más reconocidas de la poesía española contemporánea, con una escritura que trabaja el cuerpo, la enfermedad y el dolor desde una perspectiva que huye del confesionalismo fácil. Raúl Quinto (Cartagena, 1978) ha publicado una obra que trabaja el cruce entre poesía y otras formas de arte. Elsa Moreno forma parte de la generación más joven de poetas en lengua española con mayor proyección crítica.
Por qué importa un festival así
Los festivales de poesía suelen tener un problema: convierten la poesía en un evento cultural para personas que ya aman la poesía. NUDO lleva diez años intentando que eso no sea suficiente: que el festival tenga que convencer también a quien no está seguro de que la poesía le importa. El lema de este año —urge poesía— es la respuesta provisional a esa pregunta permanente: ¿por qué hay que estar aquí?
La respuesta no está en el programa. Está en la sala, en el momento en que un poema hace que el tiempo se detenga durante treinta segundos y en la sala todo el mundo lo nota al mismo tiempo. Eso no se puede explicar de antemano. Pero puede programarse.
Festival NUDO 2026 · 10ª edición
Fechas: 27 de septiembre – 4 de octubre de 2026 · Barcelona
Organiza: Asociación Rayos y Centellas
Información: festivalnudo.com